sábado 8 de agosto de 2009

Underground



Cuenta la historia de dos amigos y sus desventuras durante la segunda guerra mundial y la trágica guerra de los Balcanes. Ambos conectados por una mujer, Natalija, nos mostrarán la ambición, el egoísmo, las huellas que deja la guerra en la sociedad y obviamente la visión de Kusturica acerca de las guerras y su postura cargada al comunismo, que esta vez intenta dejar un poco de lado para darle objetividad al relato.

Blacky es un hombre casado, pero tiene un romance con Natalija, una actriz frívola, egoísta y promiscua. Su amigo Marko, que también está enamorado de Natalija, aprovecha la Segunda Guerra Mundial para mantener a Blacky, entre muchos otros, escondido en un sótano haciéndole creer que la guerra continúa. Al mismo tiempo, con el fin de enriquecerse, Marko crea en el sótano una fábrica de armas con las que trafica. Esta farsa se mantiene durante veinte años hasta que, accidentalmente, el techo del sótano es destruido y Blacky sale al exterior para encontrarse con la guerra de los Balcanes.


Para entender mejor la cinta, hay que tener un poco de conocimiento acerca del conflicto que se vivió desde la segunda guerra mundial por la separación de la Ex Yugoslavia, en donde se empezó a discriminar a los serbios principalmente, además de gitanos y musulmanes, estos últimos también tenían gran representación en Bosnia por lo que se produjo una especie de alianza entre los serbios y musulmanes-bosnios en contra de todo el bloque yugoslavo dentro de los cuales contamos a los croatas, eslovenos, etc. Este episodio marcó su peak en la guerra de los Balcanes que empezó en 1991.


El orden cronológico del film parte con los ataques nazis y el momento en donde Marko “esconde” a un grupo de personas entre los cuales están Blacky, su hermano tartamudo y varios serbios más ya que al ser comunistas serían perseguidos por los alemanes. En el sótano donde los esconde, inicia un proceso de fabricación de armas que Marko venderá a los anarquistas, comunistas, etc. Luego viene el episodio de la Guerra Fría, en este momento Marko es reconocido por su gran aporte al comunismo mientras mantiene a su “amigo” engañado en el sótano, fabricando armas y haciéndole creer que los ataques nazis continúan. Finalmente la Guerra de los Balcanes con Blacky fuera del sótano, Natalija junto a Marko y la independencia de los estados yugoslavos.


Los pecados capitales en pleno representados por los protagonistas. Una muestra de que la guerra no conduce a nada más que a la violencia entre pares, la discriminación por ser de una religión, de un cierto territorio, de un color político o por un simple idealismo basado en nada. Kusturica intenta ilustrar el sentido de autodestrucción de los seres humanos, que se matan unos a otros muchas veces sin saber porqué.


50 años en una película de casi 3 horas, me recordó al Arca Rusa, notable trabajo de Emir al caricaturizar a los comunistas y nazis llevándolos al exceso para que sean más fáciles de identificar, mostrando su visión de los hechos con un trasfondo potente en una cinta tragicómica con diversos personajes estereotipados para una visión desde todos los puntos de vista.


Podría ser una película “panfletista” pero así como muestra lo positivo de un lado, también muestra lo negativo, por lo tanto es casi una visión anarquista lo que hace más objetivo el guión. Es una visión del mundo, de los líderes políticos que manejan las naciones a su gusto por buscar un beneficio personal más allá de su propia patria.


Me gustó bastante, aunque a veces la película se extiende mucho pero claro son 50 años, diversas situaciones y 3 guerras de gran magnitud. Recomendable para cualquier persona que quiera conocer más acerca de la cultura serbia, gitana, ex yugoslava y algunos hechos históricos.


No recomendable para aquellos que no sean capaces de ver una película de 3 horas y menos para aquellos que no disfrutan del cine con tintes históricos.


Nota: 7.8

domingo 2 de agosto de 2009

Una vez (Once)


Es una cinta irlandesa que cuenta la historia de una inmigrante checa en Irlanda y un músico que toca en las calles de Dublín para los transeúntes, la música los unirá y esta acompañará de excelente forma toda la película.

Glen Hansard es un cantante y compositor que interpreta sus canciones por las calles de Dublín, cuando no está reparando aspiradoras en la tienda de su padre. Durante el día, para ganar dinero extra, sale con su guitarra a tocar conocidas canciones para los turistas y gente de la ciudad, pero en las noches, interpreta sus propias creaciones en los que habla de cómo lo abandonó su novia.


Su talento llama la atención de Marketa Irglova, una inmigrante checa que vende flores en la calle para sacar adelante a su hija y a su madre. Ella al igual que Glen, se está recuperando de un fracaso amoroso y, para subir su ánimo, escribe canciones sobre el tema, pero a diferencia de Glen, nunca las interpreta en público.


Glen y Marketa, fortuitamente terminan haciendo un dúo en una tienda de música y será en ese momento cuando descubran que algo los une. Al no haberse recuperado de sus respectivas rupturas, dudan sobre si luchar por iniciar una relación entre ellos. Mientras toman una decisión que podría cambiar sus vidas, ambos se concentran en escribir nuevos temas y grabar algo, para intentar abrirse camino profesionalmente en el mundo de la música.

La producción es de bajo presupuesto, pero aún así no se hace desagradable a la vista, las locaciones escogidas nos dan un tour por Dublín, desde los barrios, calles principales hasta un paseo a un lago, nos da una visión de la vida algunos inmigrantes que llegan en busca de una mejor vida a Dublín.

Las actuaciones de los protagonistas son notables, a pesar de no ser actores, él es cantante del grupo The Frames y ella es compositora y cantante también, como dato extra, ellos son pareja en la vida real y cantan juntos, lo que se nota en pantalla a través de un sentimiento que va más allá de una buena actuación. Todo esto acompañada de una banda sonora EXCELENTE, cantada por los protagonistas, la letra acompaña cada una de las escenas de la cinta, lo que crea un ambiente perfecto.

La película es recomendable 120%, es un musical que escapa de una producción hollywoodense de este género. Cada canción te llega a lo más profundo de tus sentimientos, la historia está bien trabajada, como ya decía, actuaciones notables tanto los protagonistas como los secundarios, buen trabajo en la dirección al cuidar hasta el último detalle para que esta cinta de bajo presupuesto, estuviera al nivel de cualquier gran estudio con un guión sólido y lo que ya mencioné antes.

No está de más mencionar que la canción Falling Slowly ganó el Oscar a mejor composición el año 2008.

Nota: 8.7